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:: Dans le cadre de L’œuvre ouverte|Congrès de PureData – 21 au 26 août 2007
:: SAT et Pure Data Convention présentent

MixSessions PD 2007 :: [create< and [destroy<

L’œuvre ouverte, le congrès de PureData 2007 réunira des artistes, des développeurs et des théoriciens qui sont les créateurs de PureData, qui exploitent le logiciel et en font l’objet de leur réflexion. Le Congrès de PureData fera ressortir l’étendue des disciplines artistiques qui utilisent le logiciel libre, et s’intéressera aux questions d’ouverture et d’accessibilité. Il servira de contexte théorique à la compréhension des arts médiatiques qui investissent les aspects esthétiques et politiques de la culture du logiciel libre.

SHARE MONTRÉAL

SHARE Montréal est une communauté d’artistes performeurs et chercheurs en arts interactifs et médiatiques fondée en mai 2005.

SHARE Montréal réuni une fois par mois des artistes vidéo, audio, nouveaux médias et même performeurs pour qu’ils expérimentent de nouvelles avenues artistiques ensemble. Chacun apporte son équipement, portables, instruments, senseurs, caméras, et se rencontre pour “jammer” et explorer ensemble. Tout artiste qui désire se joindre à nos soirées pour improviser est le bienvenu.

Le contexte spécialisé et relativement intime des soirées SHARE favorise l’échange des savoirs et facilite les rencontres. L’objectif du SHARE est de permettre aux participants de se plonger dans un contexte inspirant qui peut susciter des collaborations entre artistes tout en élaborant de nouvelles pistes à leur travail. Nous sommes l’endroit tout désigné pour présenter vos projets artistiques en cours de création, apprendre les nouveaux développements en matière de logiciels, expérimenter un nouveau patch Max ou Puredata, créer des collaborations impromptues entre musiciens instrumentistes ou numériques, programmeurs, vj ou performeurs qui deviendront peut-être vos acolytes pour des projets artistiques futurs. Il est aussi permis de venir à nos soirées pour relaxer en compagnies de gens intéressants. Le concept ouvert du SHARE permet de dynamiser l’échange et la réflexion sur les arts interactifs et médiatiques.

23h / 11pm

Special MixSessions PD2007 :: [create< and [destroy<

Programme:

1- Images : Patrick Valiquet (CANADA) + Son: David McCallum
2-/Ménagerie Imaginaire/ Zack Settel +
Jean-Michel Dumas + Mike Wosnienski + Sylvain [Sly] Cormier
3- Transduction :: Alejandra Maria Perez Nunez :: Yves Degoyon
4- Tele Punch :: Jérôme Abel
5- BLIND DATE :: PD~GRAZ

Images : Patrick Valiquet (CANADA) + Son: David McCallum

Patrick Valiquet est musicien, artiste et programmeur. Né à Ottawa, il vit à Montréal. Il a suivi une formation de pianiste classique à l’Université McGill et a récemment terminé sa recherche post-doctorale en art informatique à l’Université Concordia. Depuis 2001, sa production artistique audio et vidéo d’art génératif en temps réel a été présentée dans des galeries et lors de concerts à travers le Canada. Ses pièces ont été diffusées à travers le monde à la radio et sur Internet. Il a travaillé sur les projets de nombreux artistes en tant que programmeur et a enseigné la programmation en création multimédia à Vancouver et à Montréal. En 2006, il a reçu une bourse de recherche du CIAM pour son projet « Skyline ».
http://fragm.net

David McCallum est le rédacteur en chef du site Musicworks (www.musicworks.ca). Il est aussi musicien et artiste sonore. Son travail explore l’improvisation musicale, le DIY électronique et les média de positionnement géographique. Il prend part à des groupes et des projets tels que Warbike, la sonification mobile de réseau WiFi, I/O media à Interaccess, le groupe d’improvisation Live Electroacoustic Research Kitchen et You Say Potatoe, I Say Potato: une étude des propriétés sonores de patates génétiquement modifiées. http://sintheta.org

Télé Punch – Jérôme Abel
http://impala.utopia.free.fr/index.php?page=travaux&id=49

En utilisant la télévision comme un simple objet de percussion, l’enjeu est clair : relativiser l’importance de cet objet, le désacraliser et s’engager dans un acte artistique de réappropriation qui porte un sens dans la société. À première vue, la situation est cocasse: sur scène, un performeur, les fesses posées sur un poste de télévision, tape dessus à en perdre raison. La violence excessive envers un objet, qui par essence ne vous a rien fait, génère presque mécaniquement une certaine forme d’humour. Le décor est planté. Aux sentiments de “bourrage de crâne”, de matraquage médiatique, souvent associés à ce média, le performeur lui oppose en retour, son matraquage, celui-là bien réel et sans ambiguïté. Ce pied de nez semble significatif d’une époque où le rapport avec les médias est conflictuel. Paradoxalement la télévision est vraiment populaire, la culture contemporaine en est imprégnée. Elle rythme nos vies par des rites dont le journal de 22H est sans doute le plus emblématique.

En tant que spectateur, au bout de la chaîne de l’information, les possibilités de contrôle sont minces : éteindre/allumer, changer les chaînes, le volume. En étendant le nombre et la richesse de ces contrôles, le performeur prend le pari d’en faire un véritable instrument de musique. Avec néanmoins une différence fondamentale: les sons et les images sont la matière première, produits en direct, ils sont totalement imprévisibles. Cela rend la performance bien plus amusante, et cela permet aussi d’attirer l’attention sur les choix du performeur et sur sa “complicité” avec le programme. Il s’agit de sortir d’une réception passive, hypnotique, vécue individuellement, en faisant partager le plaisir de la réappropriation des choses bien établies, bien calculées. Leurs recompositions sous un angle artistique permet d’envisager le journal comme une pièce de théâtre ou un morceau de musique avec ses drames, ses tensions, ses refrains, etc.

BLIND DATE [performance audiovisuelle]
PD~GRAZ (AUTRICHE)
http://pd-graz.mur.at/blind_date_description

Blind date est une performance audiovisuelle visant l’utilisation artistique de motifs courants en programmation par ordinateur. Plutôt que de présenter des programmeurs isolés, deux personnes travaillent ensemble sur une seule et même «patch» PureData en utilisant leur propre clavier, souris et moniteur tout en opérant sur la même interface logique, par exemple, le même curseur. Puisqu’il doivent partager l’accès à la machine, les deux joueurs ont besoin de coordonner leur travail pour produire un «patch» fonctionnel. Non seulement le «patch» leur sert d’outil technique, mais il devient aussi le moyen de communication privilégié entre les deux programmeurs.

Comme cette performance comporte deux ordinateurs : un pour l’audio et un pour la vidéo, quatre joueurs programment en même temps. La performance commence avec une page blanche ,un patch vide, et les participants sont remplacés à intervalle régulier pour que de différentes combinaisons de programmeurs puissent continuer à travailler sur le patch que leur prédécesseurs laisse tel quel. Hormis le travail audiovisuel réalisé, les «patches» elles-mêmes sont projetées dans l’environnement de la performance. Contrairement aux objectifs de la programmation audiovisuelle usuelle, ceci permet à l’audience d’avoir une perspective hors du commun du processus de programmation et de communication des joueurs.

BIO : L’association Pd-addicted de Graz fut fondée en 2005 et se développa à partir du groupe «Pd-Stammtisch», ainsi qu’avec l’aide des personnes ayant organisé le premier congrès PureData en 2004. Les membres sont du collectif sont : Lukas Gruber, Reni Hofmueller, Florian Hollerweger, Georg Holzmann, Karin Koschell, Thomas Musil, Markus Noisternig, Renate Oblak, Michael Pinter (trésorier), Peter Plessas, Nicole Pruckermayr, Winfried Ritsch, Romana Rust, Uwe Vollmann, Franz Xaver, Ales Zemene, Fränk Zimmer (vice-président), IOhannes m zmölnig (président).

Transduction [performance audiovisuelle]

Pour cette performance audio, nous travaillerons avec des transmetteurs radio, des récepteurs radios, une radio à crystal, des microphones piezzo électriques, un hydrophone et un «chatbot» wikipedia pour traduire la couche d’information en la rendant audible et expressive. C’est une opération qui se positionne entre 2 pratiques: celle de la spéculation et celle du DIY technologique. Nous allons orienter le résultat produit par nos machines hybrides grâce à un logiciel et à une combinaison d’information couvrant plus particulièrement les conflits qui ont lieu actuellement pour le contrôle des ressources énergétiques au Moyen-Orient. Nous construirons une combinaison de circuits radio et d’instruments musicaux suivant des schémas Open Source. Nous voulons réaliser une opération de transduction, en essayant de concevoir un domaine au travers des moyens d’un autre domaine.

Alejandra Maria Perez Nunez
http://ljudmila.org/~pueblo/pueblo/puebli.html

Elpueblodechina a.k.a. Alejandra Perez Nunez est une artiste en art audio et en nouveaux média qui travaille avec le logiciel FLOSS, l’électronique et la théorie critique. En collaboration avec Yves Degoyon et Euromovements, elle développe des interfaces pour naviguer à travers des librairies numériques, selon une analyse sémantique des bases de données non-structurées, avec des textes produits lors de forums sociaux européens. En tant qu’artiste sonore, elle travaille à présent avec des émetteurs radios, la performance radiophonique et le recyclage de contenu de radios Internet. Elle travaille avec Yves Degoyon pour Medios Libres en Chile où ils ont donné des ateliers et installé la radio Internet pour la station de radio Valparaiso FM, La radioneta (http://laradioneta.cl)

Yves Degoyon
http://ydegoyon.free.fr/bots.html

Yves Degoyon ou d.R.e.G.S, est programmeur de logiciels Open Source. Il travaille de façon collaborative sur le développement d’outils de résautage social : un assortiment d’outils interconnectés reliant des médias, perçus comme des activités en temps réel d’une multitude de représentations visibles, sur le Web. Après avoir développé un logiciel de traitement de signal (audio, vidéo, RSS, chaîne IRC) pour Pure Data (http://pure-data.iem.at/), il a travaillé sur l’utilisation pratique de ces outils qui aident a l’émergence de plateformes médiatiques libres comme GISS (Global Internet Streaming Support) (http://www.r23.cc), qui diffuse à présent plus de 15 radios permanentes et des diffusions ponctuelles lors d’événements spéciaux (World Social Forum, Porto Alegre, 2005, Forum International de Software Libre, Porto Alegre, 2005, European Social Forum, Athens, 2006, … )

/Ménagerie Imaginaire/
Zack Settel +
Jean-Michel Dumas + Mike Wosnienski + Sylvain [Sly] Cormier (Montréal,
Qc, Can.)
http://tot.sat.qc.ca/logiciels_audiotwist.html

/Ménagerie Imaginaire/ est une performance musicale collective exécutée dans un environnement virtuel surréel. Les vrais instruments et leur musicien sont physiquement sur scène mais ils sont aussi représentés dans un contexte 3D virtuel et abstrait. Le public voit un rendu de ce monde virtuel sur plusieurs écrans et entend aussi l’audio spatialisé dans la salle par un système audio multicanal. L’ensemble donne l’impression qu’il est à son tour immergé dans cet environnement.

Les artistes naviguent dans cet espace virtuel, trouvent des boucles audio et des objets avec des filtres audio pour interagir et faire une composition collective. Des microphones saisissent les sons de leurs instruments et des senseurs sont utilisés pour contrôler la direction de l’audio. Ceci donne aux interprètes la capacité d’orienter leus sons vers des objets d’intérêt, et de contrôler avec précision ce que l’assistance entend.

SAT[MixSessions]
:: http://mixsessions.sat.qc.ca
bulletin : [email protected]
Myspace :: www.myspace.com/satmixsessions