SAT[MixSessions] :: Sueur de pêche :: 21h00 :: Gratuit

SAT[MixSessions] présente

Dans le cadre de L’Éducation physique,
conférence chorégraphique de Manon Oligny

Sueur de pêche

Il parait que la musique électronique est
binaire, nos opinions duaux et que la réalité de notre
corps et sa perception sont deux choses opposées.

Il parait que la musique classique est un glissement,
que la vidéo est un flux et qu’une danseuse c’est
gracieux.

Il parait que le cœur bat, que la lymphe coule
et qu’une peau de pêche est appréciable.

Il parait qu’il existe des musiques pour certains
corps, ainsi que des image pour certains codes.

Et si nous confrontions ces réalités
?

Expérience ludique sur les perceptions du
corps et des rythmes en bonus gratuit au spectacle de Manon Oligny.

A partir d’images volées au spectacle,
Thomas Israël et Jan Pienkowski rebondissent avec un léger
décalage à la belge….

Thomas Israël – www.thomasisrael.be

Thomas Israël aborde pour la première
fois la vidéo dans le cadre du spectacle vivant, en parallèle
à sa carrière d’acteur centrée sur la création
contemporaine interdisciplinaire. Carrière qu’il mène
en Europe depuis 1998. S’en suit une formation intensive en montage
vidéo et la création de Horizon TröM en février
2005, performance-installation juxtaposant installations vidéo,
vidéo interactive, installations sonores, danse, performances
d’acteurs comme autant de portes d’entrée vers le
rapport à nos morts.

Les différentes installations du Projet TröM
sont par la suite exposées de manière autonome dans le
milieu de l’art plastique et de la vidéo (Galerie ManaArt,
Foire d’Art Contemporain Talent 2005, Festival vidéo et
nouveaux médias Vidéoformes). Il vient d’exposer
à Bruxelles deux nouvelles installations vidéo «
Les femmes de ma vie » et « Peeping Tom » pour l’inauguration
de la Galerie JCG Contemporary et travaille sur un nouveau projet vidéo
baptisé SKIN. Comme Vj il ne mixe que des vidéos filmées
par lui-même, au P3P à Bruxelles et dernièrement
à la Nuit des arts électroniques à Vidéoformes.

Jan Pienkowski – onorecords.com

Compositeur, musicien, designer sonore, DJ et physicien,
Jan Pienkowski écrit et performe avec un son qui reflète
ses expériences variées. De sa formation électroacoustique
et de son amour de la musique du monde provient un mélange particulier
de sons mécaniques, d’espaces acoustiques et de thèmes
ethniques. Ses projets en théâtre (DIALOG) et en danse
A.R.M. avec le chorégraphe Nikolas Dixon), quant à eux,
l’ont aidé à développer un flair pour la
mise en scène et les rhytmes subtils.

Les performances de Jan traversent le Canada, les
États-Unis, la France et Hong Kong. Son dernier projet de 2005,
Shiva avec VJ Nokami, a été montré aux festivals
à la Thaïlande, à l’Allemagne, au R-U, à la
Suède, à l’Autriche, à la Roumanie, à l’Italie,
au Portugal, à l’Espagne, au Brésil, à l’Argentine,
aux Etats-Unis et au Canada, avec l’Inde finalement étant ajoutée
à la liste de pays pour 2006.

Jan est aussi très actif sur la scène
montréalaise avec des spectacles aux festival Black & Blue,
festival Montréal en Lumière, Fantasia, Fringe/Pop et
Divers/Cité ainsi qu’à Tangente, Agora Festif, Exit.
Il fait également des apparitions régulières au
U Lounge, Saphir, Luba Lounge et Green Room. Les mixages réalisés
par Jan ont été diffusés sur Proton Radio à
New York, Clubland, Underground et 92.5FM à Chicago, et CKUT
90.3 FM à Montréal.

Jan ajoute à son expérience de musicien
électronique en collaborant avec des solistes (saxophone, violon,
voix), des artistes visuels, des peintres et des danseurs. Il organise
des soirées et performe souvent à la SAT, ayant participé
au premier technOpéra (Turandot) avec les chanteurs de l’Atelier
lyrique de l’Opéra de Montréal, à Incidents
improvisés, un mélange de Schubert et Chopin avec des
structures électroniques et à [mix_sessions] sur une base
régulière.

Athanore – www.athanore.com

Athanore est un collectif d’art conceptuel,
gagnant du prix coup de chapeau 2004, oeuvrant tant au Québec
qu’en amérique du sud dans les domaines de la vidéo,
de la photo, de l’anthropologie visuelle et du vjing. Athanore
s’applique à explorer et cartographier la psyche humaine
et son imaginaire visuel à travers des projets multimédia
qui permettent de questionner le rapport entre les représentations
symboliques et leurs interprétations. Par l’entremise d’expositions,
de performances, de projections vidéo et d’ateliers le
collectif fait la promotion de la création collaborative, de
la recherche en communication visuelle et de l’expérimentation
en vidéo.

Athanore est le fondateur du festival Camera Obscura
ainsi qu’un moteur dynamique de développement culturel
à Verdun. Le collectif a réalisé nombre de projets
en photographie (mode, cinéma, art conceptuel, corporatif), en
vidéo (art conceptuel, documentaire culturel, vidéo clip)
et en multimédia (installation, graphisme logo, site-web). Athanore
a ainsi participé à la réussite de concepts visuels
pour l’UQÀM (Université du Québec à
Montréal), le festival du Mois Créole, le Kepkaa (Association
de la promotion du Créole à Montréal), le Festival
Coma,

Le collectif Athanore a présenté son
exploration visuelle lors de nombreux spectacles tant au Canada qu’en
Amérique du Sud dans le cadre de spectacles de musique, de défilés
de mode, de soirées spéciales et d’événements
culturels. Athanore a participé à l’Agora Festif,
à la Grande mascarade, au Festival Camera Obscura et a de multiple
autres événements. Au Mexique, il a présenté
des spectacles multimédia et donné des ateliers sur la
création visuelle. Athanore s’applique également
à développer un espace de recherche et d’exploration
en création collaborative (Laboratoire de communautique appliquée
de l’UQÀM, échanges internationaux) Pour de plus
amples informations n’hésitez pas à visiter le www.athanore.com
ou encore à nous rejoindre au [email protected]